DADAISMO

Abolição dos padrões artísticos vigentes até então
E como a proposta do movimento é contestar tudo
A pintura tradicional também
Suas criações ficam entre a escultura e a pintura

Marcel Duchamp
Nú descendo a escada


Começou sua carreira inspirado no impressionismo, expressionismo e cubismo
Nesta fase destaca-se o quadro Nu descendo a escada, que apresenta uma sobreposição de figuras de aspecto vagamente humano numa linha descendente, da esquerda para a direita, sugerindo a ideia de um movimento contínuo.

A Noiva
Marcel Duchamp


A noiva, que apresenta formas geométricas bastante delineadas e sobrepostas, insinuando uma figura de proporções humanas.

A Europa passa pela Primeira Guerra Mundial
"Como uma sociedade pode destruir-se e destruir o patrimônio, sociedade podre, pobre, que não é digna de dizer oque é arte" Marcel Duchamp

Marcel Duchamp - É um dos precursores da arte conceitual e introduziu a ideia de ready made como objeto de arte.

READY-MADE - Um produto indústrializado que o artista dá um novo conceito, um novo sentido
                             Um entre o grande número de objetos idênticos - sem individualidade ou características próprias.

Seu primeiro ready-made

Roda de bicicleta montada sobre um banquinho
Marcel Duchamp

Vamos fazer uma leitura dessa obra?
Qual a função de um banquinho? O que pensamos quando vemos?
Repouso... alguém parado... talvez esperando, conversando... lembra um banquinho que já vimos em algum lugar... ou alguém que sentava-se ou senta-se em um banquinho...o que mais você pensa ao olhar para ele?
E uma roda de bicicleta... movimento... esporte... transporte...lembra alguém que sempre usa bicicleta...ou atalvez seu passado, sua infância...
o que mais você lembra?

Pois bem, o que a roda está fazendo sobre o banquinho?
Aqui eles perdem a função original!
Pode estar nos falando do tempo que hoje nos falta...
Da correria do dia-a-dia...
Do tempo para parar...
Do tempo para se movimentar...
E o que vemos nessa sombra projetada no espaço?
O que nos fala a cor azul...
Observe as formas geométricas...
O que mais lhe leva a pensar?

A Fonte
Marcel Duchamp


Trata-se de um urinol comum, branco e esmaltado, comprado numa loja de construção, porém aqui "no espaço de exposição" ele perde sua função original e se torna um "ready-made", tendo a função de ser pensado e ressignificado!
Por exemplo, esse objeto visto em lugar comum a ele (material de construção ou banheiro masculino), simplismente olhamos e já sabemos o que é!
Visto em um espaço diferente leva o observador a pensar, é ai que ele atinge a função de obra de arte

Há quem veja nas formas do urinol uma semelhança com as formas femininas, de modo que se pode ensaiar uma explicação psicanalítica.
Há quem diga que é a fonte da vida, por que faz parte do processo humano de digestão, ninguém sobrevive sem que esse ciclo seja efetivado!
Deixe seu comentário!!!!!!!!! Obrigada!

A obra de Duchamp deixou um legado importante para as experimentações artísticas subsequentes, tais como o Surrealismo, o Expressionismo abstrato, a Arte conceitual, entre outros. Muitos dos artistas identificados com essas tendências prestaram tributo a Duchamp.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Marcel_Duchamp

FESTA RETRÔ EM JOINVILLE

Será dia 01/11 próximo
Não percam!!!!!!!!!!

TELA DE ALUNAS

Tere Massaneiro

Primeira tela

Paisagem

TELAS DE ALUNAS

Aluna Cássia

Sua primeira tela

Pôr de sol

Aluna Carmen

E sua tela moderna de Maçãs

Aluna Carmen

Tela Margaridas

Aluna Ivelise

Quintal

foto própria

USO DAS CORES EM SOMBRAS

Ao contrário do que muitos pensam as sombras raramente são pretas, essa sensação se dá pela ausência de luz nesse espaço ou pouca luminosidade.

Se observarmos com bastante atenção podemos ver cores nas sombras:


Paul Cézanne
Natureza-morta com maçãs e laranjas, 1895-1900, óleo sobre tela, 74 x 93 cm. Musée d’Orsay, Paris – França: www.musee-orsay.fr

Muitos alunos tem resistência ao pintar escuros em sombras profundas
Mas seu uso faz com que tenhamos uma maior luminosidade, dando ênfase a luz, e mais vida a pintura.

A espaço de sombra vai continuar tendo a cor natural (local), somente mais escura, pois, não há luminosidade
Ela também pode ser afetada pela cor do ambiente, do objeto refletido...



Natureza morta com maçãs (1890), Paul Cézanne, (óleo sobre tela, 35.2 x 46.2 cm) Museu Hermitage, São Petersburgo.
Na sombra a cor tende a refletir um toque da cor complementar
Por esse motivo introduza um toque da cor complementar a sombra
Além da naturalidade você vai realçar o objeto pintado

"Veja em postagens anteriores sobre cores complementares)

http://pt.wikipedia.org/wiki/Natureza-morta
http://www.casthalia.com.br/a_mansao/obras/cezanne_macas.htm

SUPREMATISMO

De 1913 à 1923
Na Rússia
Conceito -  A arte transcedendo a matéria

Segundo Malevitch
"... os suprematistas abandonaram deliberadamente a  representação objetiva dos objetos que os circundam com o intuito de atingirem o ponto máximo da arte 'sem máscara' e de, a partir desse ponto privilegiado, perceberem a vida através do prisma do puro sentimento artístico". ( Chilvers, 1.1996)



Suprematismo (1915)


A colheita, 1912.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Kazimir_Malevich

VIAGEM ATRAVÉS DA HISTÓRIA DA ARTE

A viagem através da história da arte que estamos vendo/revendo, vem ao encontro do interesse dos alunos e outras pessoas que gostariam de adquirir esse conhecimento, quais as primeiras manifestações artísticas, como um período influênciou o próximo, o que caracterizava cada período, algumas curiosidades, entre outros.

As postagens são simples e suscintas, em ordem cronológicas, se ouver identificação com algum período, movimento ou artista poderemos nos aprofundar, a internet nos traz muitas informações, o objetivo principal é dar um direcionamento e uma sequência para esse conhecimento.

Conhecer a história da arte possibilitará entender a arte do passado e do presente.

Da antiguidade a arte contemporânea! Um abraço à todos que estão nos acompanhando!

 ARTE RUPESTRE EM LASCAUX NA FRANÇA , EM ALTAMIRA NA ESPANHA



Instituto Tomie Ohtake, SP.


 

FUTURISMO

Período 1909 a 1914
Os adeptos do movimento rejeitavam o moralismo e o passado, e suas obras baseavam-se fortemente na velocidade e nos desenvolvimentos tecnológicos do final do século XIX.


Umberto Boccioni, Kaupunki kohoaa, 1910.

Utilizavam-se dos meios tradicionais da pintura
Passaram a pesquisar novas propostas, como colagens e o estudo dos movimentos, através da fotografia



Antonio Sant Elia - Urbanistik şəkil

O FUTURISMO NO BRASIL

O futurismo influenciou diversos artistas que depois fundaram outros movimentos modernistas, como Oswald de Andrade e Anita Malfatti

Foi certamente uma das influências da Semana de Arte Moderna de 1922, e seus conceitos de desprezo o passado para criar o futuro e não à cópia e veneração pela originalidade caiu como uma luva no desejo dos jovens artistas de parar de copiar os modelos europeus e criar uma arte brasileira

http://pt.wikipedia.org/wiki/Futurismo